„PLAY OF THE SUN”

10-31.07.2025

Yener PINARBAŞ
„PLAY OF THE SUN”

Kurator: Jakub Matys
Identyfikacja wizualna: Wojciech Domagalski
Aranżacja wystawy: Jakub Matys
Produkcja: Marcin Bracha / Instytut Sztuk Wizualnych UJK w Kielcach

Yener Pınarbaş w swojej twórczości sięga po subtelną i pierwotną materię - „światło emitowane przez obiekt kosmiczny”. Jego proces twórczy to świadome oddanie kontroli nad obrazem siłom natury, a zarazem głęboko osobisty akt obserwacji i współtworzenia. 

Artysta poddaje obiekty długotrwałemu działaniu promieni słonecznych, w wyniku czego efekty heliograficzne pozostają w ścisłym dialogu z kształtem obiektu. Te działania to zapis czasu i obecności – nie tyle artysty, co samego zjawiska. Powstałe w ten sposób prace – choć technicznie dwuwymiarowe – zaskakują swoją głębią, przestrzennością. Łączą cechy reliefu, rzeźby i grafiki, zachowując przy tym czułość fotografii kontaktowej. Ich kompozycje są efektem działania słońca, które z niebywałą delikatnością utrwala obraz.
Proces twórczy Pınarbaş można określić jako medytacyjną współpracę z kosmiczną energią, rodzaj powolnego rytuału, uczestnictwa w nieustannej „grze światła”, jaką natura prowadzi z człowiekiem każdego dnia, w nowym kontekście, w zmiennych warunkach. Słońce jest medium oraz współautorem dzieła, obiekty artysty są efektem cichej relacji, prowadzonej bez gwałtownych gestów, z wielką konsekwencją i wrażliwością.
Wystawa PLAY OF THE SUN prezentuje wybór prac powstałych w latach 2020-2024, cykl heliograficznych obiektów graficznych, które można odczytywać jako poetycki zapis relacji między ciałem, czasem i światłem. To sztuka, która powstaje powoli, wymaga cierpliwości i skupienia – zarówno od twórcy, jak i od odbiorcy.

Yener Pınarbaş ukończył studia na Wydziale Rzeźby Uniwersytetu Marmara (2004),
a następnie do 2010 roku kontynuował edukację tym samym uniwersytecie. W latach 2008–2009 studiował w ramach wymiany akademickiej na Uniwersytecie Justus-Liebig w Gießen (Niemcy), na Wydziale Nauk Społecznych i Kulturowych, w Instytucie Pedagogiki Sztuki.
W 2017 roku uzyskał tytuł specjalisty w zakresie sztuk plastycznych na Uniwersytecie Kocaeli. Brał udział w międzynarodowych warsztatach artystycznych, m.in. prowadzonych przez Shirin Neshat i Shoję Azariego (film, wideo, media) oraz Guillaume'a Bijla (instalacja, sztuka przedmiotu, media mieszane) podczas Międzynarodowej Letniej Akademii Sztuk Pięknych w Salzburgu, dzięki stypendium Austriackiego Biura Kultury.
Jego prace były prezentowane na licznych wystawach międzynarodowych, w tym na Biennale w Stambule i Çanakkale, w Muzeum Troi oraz podczas licznych wystaw sztuki współczesnej w Turcji.
Pınarbaş prowadzi również działalność kuratorską i edukacyjną, organizując spotkania teoretyczne i praktyczne w instytucjach takich jak Akbank Sanat, IFSAK czy Politechnika Stambulska.
Od 2018 roku pracuje jako adiunkt na Uniwersytecie Tokat Gaziosmanpaşa, na Wydziale Edukacji Artystycznej, gdzie łączy działalność naukową i artystyczną.

 

 

“CO TY NA TO?”

25.05-24.06.2025
“CO TY NA TO?”
Osoby uczestniczące: Rafał Urbański, Maciej Zdanowicz, Katarzyna Ziołowicz, Teresa Ślusarek, Urszula Ślusarczk, Jakub Matys, Wojciech Domagalski

Kuratorzy: Rafał Urbański, Wojciech Domagalski
Identyfikacja wizualna: Wojciech Domagalski
Aranżacja wystawy: Rafał Urbański
Produkcja: Marcin Bracha / Instytut Sztuk Wizualnych UJK w Kielcach

Wystawa prezentowana w Galerii Level 1 to kolejna wystawa stanowiąca część obchodów jubileuszu 25-lecia działalności Instytutu oraz kolejna odsłona wybranych sylwetek twórców- dydaktyków, którzy współtworzą oblicze Instytutu Sztuk Wizualnych.

Ekspozycja ukazuje różnorodność postaw i bogactwo form prezentowanych przez kadrę ISW – laureatów nagród, uczestników wystaw oraz projektów interdyscyplinarnych, konferencji naukowych, sympozjów, warsztatów, konkursów, a także aktywnych kuratorów.

Instytut Sztuk Wizualnych UJK prowadzi kształcenie na kierunkach: Sztuki plastyczne, Design, Design społeczny, Grafika oraz Sztuki transmedialne. Programy nauczania łączą tradycję akademicką z nowoczesnymi formami ekspresji, promując eksperyment, otwartość i twórczy dialog między różnymi dziedzinami sztuki, co Ty na to?

 

„Lata dzieciństwa & Wielkoformatowy New York”

23.04-14.05.2025
Maciej Tołowiński
„Lata dzieciństwa & Wielkoformatowy New York”

Kurator: Rafał Urbański
Identyfikacja wizualna: Maciej Tołowiński
Aranżacja wystawy: Katarzyna Ziołowicz
Produkcja: Marcin Bracha / Instytut Sztuk Wizualnych UJK w Kielcach

 

Wystawa pokonkursowa 33. edycji konkursu na plakat bezpieczeństwa pracy „POŻAR” organizowanego przez Centralny Instytut Ochrony Pracy

21.11-23.12.2025
Wystawa pokonkursowa 33. edycji konkursu na plakat bezpieczeństwa pracy „POŻAR” organizowanego przez Centralny Instytut Ochrony Pracy

Osoby uczestniczące: Dyakowski Michał, Kliś Łukasz, Kamiński Dominik, Brzezicki Kacper, Srokosz Agnieszka, Fedak Daria, Kosmala Karolina, Sołtys Aleksandra, Maciejczyk Zuzanna, Celek Dawid, Kucia Wojciech, Zygmunt-Siegmund Bartłomiej, Głowacka Dominika, Urbaniak Monika, Gmitrzuk Andrzej, Kowalska Zuzanna, Czapska Katarzyna, Świerczyńska Beata, Glanowska Karolina, Daniluk Zuzanna, Zając Konrad, Grabowska Karolina, Marcinkowska Anna, Jura-Gwóźdź Anna, Trojanowski Bartosz, Aleksandrowicz Łukasz, Ligenza Artur, Pietrzak Piotr, Skorwider Eugeniusz, Idzikowski Emil, Stachacz Michał, Jucha-Kasperczyk Agnieszka, Maciejewska Daria, Przychodzeń Monika, Szczudlik Mirosław, Bafia Natalia, Jackiewicz Sofia, Kortas Aleksandra, Grabowska Amelia, Szymankiewicz Szymon, Widłak Barbara, Paliwoda Przemysław, Gorczyca Piotr, Myćka Grzegorz, Drewinski Lex, Wittchen Marta

Kuratorzy wystawy: Marek Osman, Wojciech Domagalski
Kurator konkursu: Agnieszka Szczygielska
Aranżacja wystawy: Marek Osman
Kurator, identyfikacja wizualna: Centralny Instytut Ochrony Pracy
Produkcja: Marcin Bracha / Instytut Sztuk Wizualnych UJK w Kielcach

Patronat honorowy: Państwowa Straż Pożarna
Honorowy Partner: Główny Inspektor Pracy
Organizatorzy: Centralny Instytut Ochrony Pracy – Państwowy Instytut Badawczy w Warszawie,
Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie – Wydział Form Przemysłowych,
Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi – Wydział Wzornictwa i Architektury Wnętrz,
Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie – Wydział Wzornictwa

Opis tematyki 33. edycji konkursu na plakat bhp – „Pożar”:
Pożar to bardzo poważne zagrożenie, które może wystąpić m.in. w miejscu pracy. Poprzez informacje płynące z mediów niemal codziennie mamy styczność z tematyką pożarów, czy ochrony przeciwpożarowej. Mimo to znaczna część społeczeństwa nadal nie zdaje sobie sprawy z powagi zagrożenia stwarzanego przez pożar – nie wiemy, jak się chronić przed jego wystąpieniem oraz możliwymi skutkami. W obecnych czasach wiele przedsiębiorstw wciąż nie posiada odpowiednich zabezpieczeń przeciwpożarowych, co wynika m.in. z tego, że wśród kadry zarządzającej nimi brakuje świadomości nt. zagrożeń mogących wystąpić w wyniku pożaru. A to może mieć poważne skutki dla zdrowia i życia ludzi oraz powodować straty materialne i środowiskowe.
W Polsce w ostatnich latach notuje się ok. 150-180 tys. pożarów rocznie, w których ginie ok. 600 osób, a 4 tys. odnosi obrażenia. Nasz kraj ma jeden z najwyższych na świecie wskaźników śmiertelności w pożarach – 1,5 ofiary na 100 tys. osób. Straty materialne natomiast sięgają rocznie 1,5-2 mld zł. Z danych Państwowej Straży Pożarnej wynika, że w ostatnich latach zanotowano wzrost liczby pożarów w miejscach pracy. W 2021 roku zarejestrowano ponad 5 tys. pożarów (czyli o 10 % więcej w porównaniu z ubiegłymi latami), w których zginęło 5 osób, a 150 odniosło obrażenia.
O ryzyku możliwości wystąpienia pożaru w miejscu pracy decyduje przede wszystkim rodzaj branży oraz specyfika prowadzonej działalności. Statystycznie najbardziej narażone na pożary są: przedsiębiorstwa przemysłowe (głównie przetwórstwo drzewne, metalu, tworzyw sztucznych, chemiczne), magazyny i hurtownie przechowujące materiały łatwopalne i chemikalia, restauracje i kuchnie zużywające duże ilości tłuszczu i używające otwartego ognia, przedsiębiorstwa budowlane używające materiałów łatwopalnych i narzędzi generujących iskry (np. spawarki).
Przyczyny pożarów w zdecydowanej większości są skutkiem niefrasobliwości albo błędu ludzkiego. Ich częstość występowania zależy od branży, rodzaju działalności i charakteru miejsca pracy. Do najczęściej występujących można zaliczyć: problemy z instalacją elektryczną (np. przeciążone gniazdka, niebezpieczne przewody, stare systemy elektryczne, źle obsługiwany sprzętu biurowy), nieodpowiednia kontrola systemów grzewczych (wadliwe grzejniki, niesprawne piece), zaniedbania w przechowywaniu substancji chemicznych i odpadów (brak segregacji i utylizacji niebezpiecznych materiałów, odpadów), awarie systemów wentylacyjnych, nieregularna konserwacja i sprawdzanie stanu technicznego sprzętu gaśniczego, zaniedbania w systemach bezpieczeństwa przeciwpożarowego (niedziałające alarmy, nieaktywne systemy przeciwpożarowe) oraz brak edukacji pracowników w zakresie bezpieczeństwa przeciwpożarowego, palenie tytoniu.
Wykorzystywane w miejscach pracy coraz bardziej zaawansowane technologie zwiększają prawdopodobieństwo pojawienia się nowych zagrożeń, w tym również

pożaru.

 

Centrum Sztuki Współczesnej ArtLAB przy Wydziale Sztuki Uniwersytetu Jana Kochanowskiego w Kielcach jest dynamicznie rozwijającą się inijatywą dedykowaną promocji i upowszechnianiu sztuki współczesnej, głęboko zakorzenionej w przemianach kulturowo-społecznych i towarzyszących im zjawiskach współczesności. Główne cele ArtLAB-u obejmują animację i edukację artystyczną skierowaną zarówno do mieszkańców Kielc, jak i szerszej społeczności regionu świętokrzyskiego, oraz organizację działalności impresaryjnej kadry i studentów, którzy aktywnie uczestniczą w życiu kulturalnym jednostki. Unikatowość koncepcji CSW ArtLAB polega na bliskim współdziałaniu pomiędzy kadrą naukową i studentami Wydziału Sztuki, którzy traktują tę przestrzeń jako inkubator inicjatyw artystycznych. Podejście to umożliwia realizację działań stanowiących formę rozwoju zarówno badawczego, jak i zawodowego, w obszarach działalności artystycznej, kuratorskiej, edukacyjnej i animatorskiej. W ramach CSW ArtLAB odbywają się wystawy indywidualne i zbiorowe, koncerty, pokazy, warsztaty, projekcje filmowe oraz rezydencje artystyczne, w których uczestniczą twórcy z Polski i zagranicy, co wzmacnia międzynarodowy wymiar i wymianę doświadczeń. Historia CSW ArtLAB wywodzi się z tradycji Instytutu Muzyki oraz Instytutu Sztuk Wizualnych, które przez lata pełniły istotną funkcję kulturotwórczą na terenie Kielc i regionu świętokrzyskiego. ArtLAB łączy te tradycje z nowoczesnym podejściem do sztuki współczesnej, tworząc przestrzeń, która inspiruje do dialogu, wspiera rozwój twórczy i umożliwia realizację innowacyjnych projektów artystycznych w odpowiedzi na aktualne wyzwania społeczne i kulturowe.

 
We use cookies

Na naszej stronie internetowej używamy plików cookie. Niektóre z nich są niezbędne dla funkcjonowania strony, inne pomagają nam w ulepszaniu tej strony i doświadczeń użytkownika (Tracking Cookies). Możesz sam zdecydować, czy chcesz zezwolić na pliki cookie. Należy pamiętać, że w przypadku odrzucenia, nie wszystkie funkcje strony mogą być dostępne.